Noites do Palácio é um ciclo de concertos, promovidos pela Câmara Municipal do Porto para celebrar o verão. Os concertos ao livre vão decorrer nos Jardins do Palácio de Cristal, tratando-se do primeiro grande evento organizado na cidade após esta nova fase de desconfinamento.
Com a designação oficial de Noites do Palácio, a iniciativa arranca a 31 de julho e vai prolongar-se por quatro fins de semana consecutivos, com concertos às sextas e sábados, sempre a partir das 22 horas. O ciclo traz nomes sonantes da música nacional: António Zambujo, The Black Mamba, HMB, Gisela João, Jorge Palma, Diogo Piçarra, Blind Zero e Rui Veloso.
O recinto será montado na Praça do Rossio, em frente ao Super Bock Arena/Pavilhão Rosa Mota, e terá uma lotação de 650 pessoas. Os bilhetes para cada um dos concertos têm um custo único de 10 euros e poderão ser adquiridos aqui.
Levado a cabo por duas das maiores produtoras nacionais, a PEV Entertainment e a Everything is New, o projeto promete um reencontro emocionante entre o público e alguns dos principais artistas nacionais: António Zambujo (31 de julho); The Black Mamba (1 de agosto); HMB (7 de agosto); Gisela João (8 de agosto); Jorge Palma (14 de agosto); Diogo Piçarra (15 de agosto); Blind Zero (21 de agosto) e Rui Veloso (22 de agosto).
De modo a garantir a segurança de todos, cada espetáculo foi preparado de modo a cumprir com todas as normas e recomendações da Direção Geral de Saúde (DGS) para eventos ao ar livre.
Num espaço delimitado para o efeito, todos os lugares estarão identificados, cumprindo o distanciamento mínimo obrigatório entre os espetadores que não façam parte do mesmo agregado. E, para evitar qualquer tipo de congestionamento, todas as entradas e saídas terão circuitos próprios com a devida sinalização.
A confiança e a certeza de que é fundamental incentivar a área do entretenimento em Portugal foram as bases que definiram este projeto e determinaram o sucesso da sua preparação.
As Noites do Palácio foram apresentadas esta quarta-feira numa conferência de imprensa que decorreu nos Jardins do Palácio de Cristal.
UM CARTAZ “BONITO” E “QUE NOS DEVOLVE À VIDA”
“Será o retomar da nossa atividade na área de entretenimento e o primeiro grande evento organizado na cidade após esta nova fase de desconfinamento”, congratulou-se o presidente da Câmara do Porto, Rui Moreira, na apresentação do evento onde também esteve presente a vereadora da Juventude e Desporto, Catarina Araújo. A realização das Noites do Palácio significará um investimento municipal de 200 mil euros para fazer face às despesas “ao nível do plano de segurança, aos meios técnicos e logísticos e à necessária contratação dos artistas”, explicou o autarca.
Jorge Lopes, fundador da PEV Entertainment, agradeceu à Câmara do Porto “por este rasgo, que é uma luz ao fundo do túnel para a música”. O diretor da produtora partilhou a preocupação do município e acrescentou que todos “temos a obrigação de mostrar que em segurança também se podem fazer coisas”. “Orgulha-me por ser do Porto”, referiu.
Por sua vez, o diretor-geral da Everything is New, Álvaro Covões, aplaudiu o presidente “pela coragem e pelo apoio a um sector que, apesar do desconfinamento, continua confinado”. Salientou ainda os beníficios indiretos do evento, assegurando que “será muito importante para dinamizar o turismo interno”. E convidou todos os portugueses a “virem ao Porto, visitarem a cidade, e à noite estarem nas Noites do Palácio”.
Um dos artistas que vai atuar nos Jardins do Palácio de Cristal, Miguel Guedes, destacou a “vontade de fazer diferente” da Câmara do Porto. “Há músicos, artistas, bailarinos, atores, no limite da sobrevivência, e esta é uma belíssima reflexão sobre o que deve ser feito, com toda a segurança e com toda a capacidade para fazer bem”. O vocalista dos Blind Zero elogiou ainda o cartaz do evento, que lhe parece “bonito” e “que nos devolve à vida”.
Também presente na conferência de imprensa, Pedro Tatanka, voz dos The Black Mamba, reforçou a relevância do evento. “É uma afirmação importante da parte do presidente da Câmara do Porto, para dar um pontapé nesta crise que tem sido catastrófica para nós”. O artista corroborou que seria bom que se replicassem estas iniciativas pelo país e deixou um apelo ao público: “é importante que as pessoas ganhem confiança, porque durante muito tempo as coisas vão ter de ser organizadas desta forma, com distanciamento e proteção”.
A julgar pelas primeiras horas, espera-se uma grande procura de bilhetes.
The Black Mamba convida Aurea para o ciclo de concertos “Arena Live”, já na próxima Segunda-Feira, 16 de Dezembro, pelas 22 horas. Em mais uma noite festiva, a não perder, a mediática banda recupera uma série de êxitos bem conhecidos do público. A entrada é livre.
Reconhecida como uma das mais enérgicas e entusiasmantes bandas portuguesas a actuar ao vivo, os The Black Mamba estreiam-se no Arena Lounge, em noite de concerto “Arena Live”.
A banda de Pedro Tatanka e Miguel Casais irá recuperar músicas dos seus três álbuns de originais, incluindo, o mais recente, “The Mamba King”, num concerto com ritmos que passam pelos blues, funk, soul, r&b, e até pelo pop mais negro e em que não irão faltar os êxitos que têm marcado a sua carreira, como “I’ll Meet You There”, “It Ain’t You”, “Wonder Why” ou os mais recentes “Stronger” e “Believe”.
Com um programa diversificado, os “Concertos Arena Live 2019” oferecem diferentes conceitos e estilos musicais no amplo espaço do Arena Lounge, o qual dispõe, aliás, de múltiplas soluções técnicas para originais actuações ao vivo.
Mais um grande concerto a não perder, quase a fechar-se o ano de 2019!
Ciclo de concertos “Arena Live 2019”
– 16 de Dezembro: The Black Mamba convida Aurea
– 25 de Dezembro: Gospel Collective (Dia de Natal)
– 31 de Dezembro: Matias Damásio (Réveillon)
O Arena Lounge do Casino Lisboa acolhe o ciclo de “Concertos Arena Live 2019”, às Segundas-Feiras, pelas 22 horas, excepto na noite do Dia de Natal (quarta-feira) e na noite de Réveillon (terça-feira, mas em hora a definir). A entrada é livre.
O acesso ao Casino Lisboa é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.
Dino d’Santiago, atua hoje Segunda-Feira, 9 de Dezembro, às 22 horas, no Casino Lisboa, em mais um concerto Arena Live 2019. Dino d’Santiago sobe ao palco central do Arena Lounge para apresentar as novas composições do EP “Sotavento”, assim como uma viagem musical entre o álbum “Mundo Nôbu” e “Mundu Nôbu Remix EP”. A entrada é livre.
As distinções para “Melhor Álbum”, “Melhor Artista Solo” e “Prémio da Crítica” dos Play – Prémios da Música Portuguesa revelam bem que Dino D`Santiago é um nome incontornável da música portuguesa.
Inspirado na tradição cabo-verdiana com o peso contemporâneo da electrónica com cunho de Lisboa, Dino D` Santiago tem recebido as mais elogiosas criticas ao seu álbum de “Mundu Nôbu” (SONY). Nascido em Portugal, criado em Quarteira, Dino D’Santiago acaba de nos dar hinos como “Nós Funaná”, “Como Seria” e “Nova Lisboa” (produção de Branko e PEDRO). Foi precisamente com Branko que estreou a música na apresentação da Eurovisão, em Maio de 2018.
Recorde-se que, na mais recente edição da Gala Prémios GQ Portugal, Dino D’Santiago foi eleito a personalidade do ano na categoria Música. Dino D’Santiago está ainda nomeado para os Iberian Festival Awards, na categoria de Best Live Performance (PT/ES) nos Iberian Festival Awards, pelos concertos no Festival MED e Festival Músicas do Mundo.
Com um programa diversificado, os “Concertos Arena Live 2019” oferecem diferentes conceitos e estilos musicais no amplo espaço do Arena Lounge, o qual dispõe, aliás, de múltiplas soluções técnicas para originais actuações ao vivo.
Ciclo de concertos “Arena Live 2019”
– 16 de Dezembro: The Black Mamba convidam Aurea
– 25 de Dezembro: Gospel Collective (Dia de Natal)
– 31 de Dezembro: Matias Damásio (Réveillon)
O Arena Lounge do Casino Lisboa acolhe o ciclo de “Concertos Arena Live 2019”, às Segundas-Feiras, pelas 22 horas, excepto na noite do Dia de Natal (quarta-feira) e na noite de Réveillon (terça-feira, mas em hora a definir). A entrada é livre.
O acesso ao Casino Lisboa é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.
Stereossauro – Bairro da Ponte e convidados, em estreia no Casino Lisboa, vai atuar no âmbito de mais uma etapa do ciclo de concertos Arena Live, na próxima Segunda-Feira, 2 de Dezembro, a partir das 22 horas. A entrada é livre.
Em noite de concerto “Arena Live”, Stereossauro para interpretar as melhores composições do seu novo álbum “Bairro da Ponte”, convida a subir ao palco central do Arena Lounge um elenco de luxo: Gisela João, Camané, NBC, Chullage e Ricardo Gordo.
Stereossauro, que juntamente com o Dj Ride forma a dupla Beatbombers, editou o seu mais recente álbum intitulado “Bairro da Ponte”, no passado mês de Fevereiro, juntando a tradição e a modernidade, num cruzamento entre o fado, guitarra portuguesa e a electrónica com vários convidados da Pop ao Hip Hop, do Fado ao Rock.
Em “Bairro da Ponte” celebra-se o acervo exclusivo da voz de Amália Rodrigues e da guitarra de Carlos Paredes, redescoberto por Stereossauro e partilhado com duas mãos cheias de artistas convidados.
Mas se está à espera de encontrar um bairro de fado, não podias estar mais perdido. Na tasquinha da esquina as raízes da música portuguesa cantam ao som do hip-hop e nunca se faz silêncio. É numa desgarrada ensaiada que a guitarra portuguesa se junta ao rock com uma batida electrónica.
Um bairro cheio de artistas, onde 19 temas acabam com a distância de estilo e idade. E se ouvem em velocidade cruzeiro, sem pressas nem apitadelas. O “Bairro da Ponte” não é apenas um álbum. É a nova voz de uma velha cidade que pede para ser ouvida.
Com um programa diversificado, os “Concertos Arena Live 2019” oferecem diferentes conceitos e estilos musicais no amplo espaço do Arena Lounge, o qual dispõe, aliás, de múltiplas soluções técnicas para originais actuações ao vivo.
Ciclo de concertos “Arena Live 2019”
– 09 de Dezembro: Dino d’Santiago
– 16 de Dezembro: The Black Mamba convidam Aurea
– 25 de Dezembro: Gospel Collective (Dia de Natal)
– 31 de Dezembro: Matias Damásio (Réveillon)
O Arena Lounge do Casino Lisboa acolhe o ciclo de “Concertos Arena Live 2019”, às Segundas-Feiras, pelas 22 horas, excepto na noite do Dia de Natal (quarta-feira) e na noite de Réveillon (terça-feira, mas em hora a definir). A entrada é livre.
O acesso ao Casino Lisboa é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.
O Guimarães Jazz está de volta à cidade berço! São 13 concertos em 10 dias, com cerca de 150 músicos em palco, mais de 90 portugueses, que atravessam os palcos do Centro Cultural Vila Flor de 7 a 16 de Novembro.
Os 13 concertos que estruturam e consolidam esta edição preparam-se para levar a Guimarães artistas, como Charles Lloyd, Eric Harland, Antonio Sánchez, Vijay Iyer, Craig Taborn, Joe Lovano, Lina Nyberg, Rudy Royston e Andrew Rathbun entre as várias dezenas de músicos de várias origens e diferentes gerações e estilos que marcam o jazz do presente, e que não deixam para trás toda a sua genialidade e virtuosismo.
A partir desta quinta-feira (7 Novembro), Guimarães transforma-se para receber (e viver) a música que é de todos e em todos cabe. Falamos do jazz, em toda a sua força e amplitude, que contagia uma vez mais a cidade berço, com ampla largura de banda, ao longo de 10 dias consecutivos. A edição de 2019 do Guimarães Jazz inaugura com a atuação daquele que é um dos grandes músicos de jazz vivos, Charles Lloyd, colaborador de grandes nomes do jazz, do blues e do rock como B.B. King, Keith Jarrett e Brad Mehldau ou Beach Boys e The Doors. Lloyd é um saxofonista superlativo e também compositor sofisticado, que, mesmo depois dos 80 anos, continua capaz de reinventar-se. Em Kindred Spirits, concerto que apresenta no CCVF, é acompanhado por uma banda de excelência composta pelo pianista Gerald Clayton, o baterista Eric Harland, o guitarrista Marvin Sewell e o contrabaixista Harish Raghavan.
O Guimarães Jazz inaugura com a atuação daquele que é um dos grandes músicos de jazz vivos, Charles Lloyd, colaborador de grandes nomes do jazz, do blues e do rock como B.B. King, Keith Jarrett e Brad Mehldau ou Beach Boys e The Doors.
O dia seguinte (8 Novembro) abraça o baterista mexicano Antonio Sánchez, músico que se tornou conhecido do grande público quando compôs a banda-sonora de Birdman, do compatriota Alejandro González Iñárritu, que recebeu o Óscar de melhor filme em 2015. Mas nessa altura já levava mais duas décadas no circuito jazzístico de mais alto nível colaborando com artistas como Pat Metheny, Chick Corea ou Chris Potter. No Guimarães Jazz, Sánchez apresenta-se com o projeto Migration, um quinteto fundado em 2011 com a intenção de explorar uma estética que faz aproximações ao rock, à música eletrónica e à spoken word.
A tarde do primeiro sábado desta edição (9 Novembro) apresenta o Trio Oliva/Boisseau/Rainey com o seu projeto Orbit às 17h00. Longe do fulgor criativo da cena jazz da década de 1990 e da efervescência underground dos primeiros anos do pós-milénio, a cena francesa continua a ter lugar para projetos interessantes como este trio clássico (de piano, contrabaixo e bateria), liderado pelo pianista e compositor Stéphan Oliva – ele próprio uma das figuras de relevo da nova vaga que há trinta anos injetou uma nova dinâmica de vitalidade criativa no jazz francês – e que integra Tom Rainey, importante baterista norte-americano, e o contrabaixista francês Sébastien Boisseau.
A noite traz consigo dois dos mais influentes músicos de jazz do presente, os pianistas norte-americanos Vijay Iyer e Craig Taborn, que vêm colaborando desde 2012. Apesar das suas diferenças de estilo – Iyer mais rítmico, Taborn mais centrado na melodia –, complementam-se para criar uma música simultaneamente canónica e disruptiva. O recente e muito aclamado registo discográfico Transitory Poems é mais um documento dessa relação artística e o mote para este concerto no Guimarães Jazz, às 21h30 no CCVF.
O festival continua a investir na sua vertente pedagógica e prossegue a parceria iniciada em 2012 com a ESMAE no âmbito da qual jovens músicos de jazz e música clássica têm uma experiência criativa de elevada exigência. Desta feita, a Big Band e o Ensemble de Cordas da ESMAE é dirigida por Geof Bradfield que, além da sua carreira enquanto músico – o saxofonista tenor é um dos nomes em maior destaque da cena jazzística de Chicago – é também professor na Universidade de Illinois. Um concerto inédito e irrepetível para assistir no domingo, 10 de Novembro, às 17h00, em pleno palco do Grande Auditório do CCVF.
A noite de domingo leva-nos até à Black Box do CIAJG para presenciar aquele que tem sido um momento incontornável da programação do Guimarães Jazz nas últimas edições, fruto da colaboração com a associação Porta-Jazz, e que este ano permite o encontro, numa residência artística entre dois músicos importantes do jazz português – o guitarrista Miguel Moreira e o baterista Mário Costa –, o bailarino Valter Fernandes, o percussionista Rui Rodrigues e ainda o saxofonista e clarinetista suíço Lucien Dubuis, músico importante da cena avant-garde jazzística europeia, que vão explorar a relação entre o jazz e a dança. O resultado desta residência será apresentado e gravado ao vivo no Guimarães Jazz e posteriormente editado com Carimbo Porta-Jazz.
A segunda-feira (11 Novembro) abre uma nova semana e o palco a uma instituição histórica entre as big bands de jazz, a ICP Orchestra, fundada em 1967 pelo recentemente falecido pianista Misha Mengelberg e pelo baterista Han Bennink, duas das guras maiores da cena jazzística holandesa, e por onde passaram alguns dos músicos mais influentes do jazz europeu como o saxofonista alemão Peter Brötzmann. Han Bennink, um dos músicos mais idiossincráticos e influentes do jazz europeu, é hoje o líder informal do coletivo e a força motriz do processo de criação.
O dia seguinte (12 Novembro) é marcado por uma nova colaboração do festival. Ikizukuri é um trio de saxofone, contrabaixo e bateria, criado especificamente para o Guimarães Jazz. Formado por três músicos com abordagens muito distintas, tem uma sonoridade elétrica e pulsante. Integram o coletivo o saxofonista Julius Gabriel, compositor e improvisador alemão sedeado no Porto, Gonçalo Almeida, contrabaixista radicado em Roterdão, e o baterista e compositor Gustavo Costa. Esta é uma proposta da Sonoscopia, associação de músicos e construtores sonoros, que tem tido presença marcante na programação d’A Oficina ao longo deste ano.
No dia 13 de Novembro, o palco do Grande Auditório do CCVF está preparado para o regresso de Joe Lovano ao Guimarães Jazz. Unanimemente considerado um dos grandes saxofonistas do nosso tempo, Lovano regressa ao festival onde já atuou por diversas ocasiões, desta feita com o seu Trio Tapestry, uma formação invulgar de saxofone, piano e bateria, que integra dois músicos de exceção – Marilyn Crispell e Carmen Castaldi. Trio Tapestry é também o título do álbum editado em janeiro pela editora ECM, onde se revela uma dimensão mais pessoal, intimista e sobretudo muito livre da música de Lovano, sustentada em texturas rítmicas, melódicas e harmónicas.
O dia seguinte tem como protagonistas o quinteto liderado pela compositora e vocalista Lina Nyberg e a Orquestra de Guimarães. Lina Nyberg, cujo trabalho sinfónico e orquestral tem merecido amplo reconhecimento crítico, é a convidada desta edição do Guimarães Jazz para trabalhar com a Orquestra de Guimarães – que se tem tornado presença assídua do festival nos últimos anos. Terrestrial, a obra que estará no centro desta atuação, faz parte de uma trilogia com uma dimensão épica e operática, e constitui também um manifesto em defesa da natureza e da importância da luta pela preservação do planeta, na qual assume particular relevo a expressividade vocal de Nyberg e a dimensão poética das suas composições.
O último fim de semana do Guimarães Jazz 2019 abre com Rudy Royston às 21h30 de sexta-feira (15 Novembro). Baterista virtuoso tido como um dos mais prestigiados instrumentistas da geração nascida na década de 1970 nos EUA, apresenta-se no Guimarães Jazz em quinteto, com a mesma formação com que gravou o seu último álbum, Flatbed Buggy, editado no ano passado pela Greenleaf, a editora independente fundada por Dave Douglas. Com uma instrumentação invulgar, que inclui violoncelo e acordeão, este quinteto pratica uma música de raízes, com aproximações ao blues e à americana.
O derradeiro dia desta edição é dominado pelo quinteto de Geof Bradfield, às 17h00, e pelo ensemble de Andrew Rathbun, às 21h30, em dois concertos no Centro Cultural Vila Flor. O pós-bop é a grande influência de Geof Bradfield, mas o músico vem trabalhando interseções da tradição e do experimentalismo, da folk, do blues e do jazz. Originário do Texas, Bradfield é um dos protagonistas da atual cena jazzística de Chicago e é visto como um dos saxofonistas tenor mais em foco do jazz contemporâneo. Sideman de músicos como Brian Blade ou Randy Weston, é também líder de formação. Yes, and… Music for Nine Improvisers, comissariado pela Chamber Music America New Jazz Works, é o seu mais recente trabalho.
O Guimarães Jazz 2019 encerrará com o Large Ensemble do saxofonista e compositor canadiano Andrew Rathbun, que irá interpretar as suas Atwood Suites, inspiradas na poesia da escritora Margaret Atwood. O festival fecha assim, como é hábito, com uma grande formação no maior palco do CCVF, despedindo-se com esta obra de paisagens emocionais para o século XXI – Atwood Suites – que veicula uma mensagem de inquietação política e elevação poética que, pela voz de Aubrey Johnson, narra um mundo em profunda transformação ao qual a arte tem de dar resposta.
Com pendor ‘obrigatório’ no Guimarães Jazz surgem igualmente as atividades paralelas do festival que ao longo de duas semanas oferecem várias experiências a todos quantos passam em Guimarães por esta altura. Desde as animações musicais em que o jazz surge em contextos quotidianos menos previsíveis e acessível a todos aqueles que queiram desfrutar do festival, às jam sessions no Café Concerto do CCVF e no Convívio Associação Cultural – este ano lideradas pelo saxofonista e compositor Geof Bradfield que vem acompanhado por um naipe de músicos de grande nível (o trompetista Russ Johnson, o guitarrista Scott Hesse, o contrabaixista Clark Sommers e o baterista Dana Hall) – conferindo ao Guimarães Jazz uma das suas facetas identificadoras com uma componente de improvisação que revela o lado mais informal do jazz, permitindo que o público o possa ouvir num ambiente mais direto e próximo dos músicos, e ainda as oficinas de jazz (também estas dirigidas por Geof Bradfield e os artistas que o acompanham no Guimarães Jazz), uma experiência única de trabalho criativo com músicos de elevada qualidade técnica, envolvidos num dos contextos mais fervilhantes da criação jazzística contemporânea, orientadas pelos músicos residentes que se deslocam propositadamente dos EUA a convite do festival.
Para saber mais sobre o Guimarães Jazz 2019 e compra de bilhetes clique aqui.
Os Amor Electro atuam, na próxima Segunda-Feira, 28 de Outubro, pelas 22 horas, no Casino Lisboa, no segundo concerto do ciclo Arena Live 2019. Reconhecida como uma das mais destacadas vozes da actual música portuguesa, Mariza Liz sobe ao palco central do Arena Lounge para interpretar os principais clássicos da banda não esquecendo os êxitos mais recentes do álbum “#4”. A entrada é livre.
Os Amor Electro habituaram-se a somar êxitos, tendo-se tornado numa banda de referência no panorama musical português. Com três álbuns editados, “Cai o Carmo e a Trindade”, em 2011, e “(R)Evolução”, 2013, e “#4”, em 2018, os Amor Electro contam com numerosos sucessos como, por exemplo, “A Máquina”, “Rosa Sangue”, “Mar Salgado”, “Juntos Somos Mais Fortes”, “Procura Por Mim”, “A Miúda do Café” ou “Vai Dar Confusão”.
A banda, não se conformou com o sucesso alcançado no primeiro disco e, com o seu segundo álbum “(R)evolução”, assumiram riscos, continuando a explorar novos territórios, não percorridos até então. Com o acrescento contrastante de energia rock à sua música, a forte personalidade da banda desenvolveu-se ainda mais.
“#4” é o mais recente álbum dos Amor Electro e inclui, além do hino “Juntos somos mais Fortes” e do já inesquecível tema “Procura por Mim”, outros sucessos, tais como “A Miúda do Café” (um clássico do electro-pop que fará qualquer um dançar e cantar onde quer que esteja), “Sei” (um mix vintage ondulante com a inesperada entrada do hip-hop de Miguel Pité) e o novíssimo single, forte e chocante, “Vai dar Confusão” (um funky swing para a pista de dança).
Os Amor Electro fazem parte da geração que estabeleceu a música moderna portuguesa e que perdeu a vergonha de cantar na língua de Camões. A sua mistura musical de pop-rock, aliada à honestidade da sua performance, liberta espaço para a música crescer e respirar, permitindo a liberdade de movimento combinada com uma vocação íntima, apaixonada e genuína. Os Amor Electro são sinónimo de talento. A sua carreira tem sido sempre definida pelos riscos que assumem à medida que caminham por novos trilhos, renunciando à conformidade do confortável, assumindo a cada passo dado, mais um passo em direção ao seu contínuo crescimento e evolução artística. No fundo, Amor Electro é… Amor, sentido e apaixonado, repleto de emoção de honestidade.
Com um programa diversificado, os “Concertos Arena Live 2019” oferecem diferentes conceitos e estilos musicais no amplo espaço do Arena Lounge, o qual dispõe, aliás, de múltiplas soluções técnicas para originais actuações ao vivo.
– 02 de Dezembro: Stereossauro – Bairro da Ponte e convidados
– 09 de Dezembro: Dino d’Santiago
– 16 de Dezembro: The Black Mamba convidam Aurea
– 25 de Dezembro: Gospel Collective (Dia de Natal)
– 31 de Dezembro: Matias Damásio (Réveillon)
O Arena Lounge do Casino Lisboa acolhe o ciclo de “Concertos Arena Live 2019”, às Segundas-Feiras, pelas 22 horas, excepto na noite do Dia de Natal (quarta-feira) e na noite de Réveillon (terça-feira, mas em hora a definir). A entrada é livre.
O acesso ao Casino Lisboa é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.
A Feira da Diversidade, na sua 3ª edição, tem antestreia marcada para 9 de Outubro a partir das 18:00 horas, e entre as muitas novidades haverá este ano dois concertos que prometem uma noite de muita alegria e boas energias: Cosmic Shaman – Intuitive Sound Journey, grupo de musicoterapia vibracional; e Nanan – Movimento Manifesta Sentimento, músico brasileiro.
Para além da música que irá animar o recinto da Fiartil, o público poderá também usufruir do Espaço Gastronomia e visitar alguns stands dos Parceiros Expositores que já estarão em funcionamento neste dia.
Recorde-se que a Feira da Diversidade, vai decorrer de 10 a 12 de Outubro, na Fiartil no Estoril, podendo consultar o programa clicando aqui.
Cosmic Shaman – Intuitive Sound Journey
Horário: 20h00 às 21h00
Partindo da vibração inicial telúrica, vinda das profundezas, representada pelo ressoar dos Gongos Planetários… …passando pelo entrelaçar de raízes ao som da Shruti e do canto harmónico, até à cristalização da melodia da Guitarra portuguesa num florir de consciência, é essa a primeira etapa (Terra) de uma partilha que nos leva pelos 4 Elementos Universais.
Terra, Ar, Fogo e Água são invocados através de cânticos, momentos instrumentais, vibracionais e energéticos, onde a entrega à Verdade do momento presente une a consciência e energia dos 4 membros dos Cosmic Shaman, sendo o fio condutor para todos os participantes desta viagem.
Usando a intuição como guia, vamos seguindo por sendas antigas, trilhos energéticos intemporais, onde o Amor é todo-poderoso e os filamentos nos conduzem através, e para alem dos nossos Cosmos Interiores na mais mágica das viagens.
Músicos:
Ângelo Surinder: gongos planetátios, flautas nativas, canto harmónico e canto xamânico, tambores e taças tibetanas;
Pedro Antunes: guitarra portuguesa, guitarra folk, canto xamânico, tambores;
Rafael Ferreira: violino, taças de cristal, canto harmónico e gongos planetários.
Nanan – Movimento Manifesta Sentimento
Horário: 21h00 às 22h00
O concerto “Movimento Manifesta Sentimento“, pretende sensibilizar a comunidade para a importância da conservação das florestas. Um Concerto a Solo com uma ambientação sonora orgânica, com a captação de instrumentos acústicos. Com raízes musicais bem definidas e outros experimentalismos com o violão, “Movimento” nos leva a uma viagem musical.
Nanan é músico, professor e ambientalista. Vê na música a oportunidade de expressar sua autobiografia, sua vivência, sua medicina, com um olhar voltado à Mãe Natureza e ao nosso mundo. Mescla em suas composições regionalismo e ancestralidade.
Entre arte e artesania, é artista e artífice. Participa de diversos projetos musicais em Curitiba/PR, onde também se dedicou à confecção e restauração de instrumentos musicais em madeira.
Bacharel em Gestão Ambiental pela Universidade Federal do Paraná, já atuou como pesquisador em diversos projetos ambientais, e tem difundido a permacultura na capital e litoral paranaenses desde seu regresso do Hawai’i, em 2011.
Foi membro ativo da Playing For Change Brasil, atuando como professor de Inglês e Música entre 2016 e 2018 na escola PFC Brasil, fundada no bairro Cajuru, em Curitiba, utilizando a música como ferramenta de transformação.
“Movimento: Manifesta Sentimento” é o segundo disco do cantor e compositor paranaense Nanan. Começou a brotar no verão de 2017 e depois de dois anos de trabalhos estamos felizes em compartilhar.
“Casa da Floresta” é o carro-chefe deste trabalho. E por onde passa leva uma mensagem de paz e harmonia com a Mãe Natureza. Ela foi registrada no verão de 2015 pelo fotógrafo e cinegrafista Gus Benke, e já rodou o mundo nestes últimos anos! Os outros três clipes que compõem a “Casa Coral Sessions”, gravada naquele dia, também popularizaram Brasil afora, inclusive em outros países de língua portuguesa.
O valor da comparticipação do bilhete para o público é de 10,00€, no dia da antestreia (09 de Outubro). A Organização da Feira da Diversidade salienta que nos outros 3 dias (10, 11 e 12 de Outubro) a entrada é livre / gratuita para o público em geral.
Crianças até aos 12 anos: entrada livre / gratuita.
O Heineken Convida® ruma desta vez ao Algarve, onde Tiago Bettencourt e os HMB se vão transformar em ‘TMB’ em pleno Jardim na Villa em Vilamoura, no próximo dia 31 de julho, pelas 23:00, em mais um concerto exclusivo e imprevisível. Será o segundo concerto, de uma iniciativa que une a música à cerveja Heineken, com concertos improváveis de músicos nacionais de diferentes géneros.
Nesta série de concertos é-lhes dado um palco para partilharem o seu repertório, improvisarem e tocarem novas criações musicais, tudo isto num regime de total liberdade criativa.
O pontapé de saída foi dado no passado dia 28 de junho, no Titanic Sur Mer, em Lisboa, com a união dos Capitão Fausto a Luís Severo, formando assim os Capitão Severo. O segundo momento deste Heineken Convida é precisamente o que acontece a 31 de julho no Jardim na Villa, no Algarve, e vai juntar Tiago Bettencourt aos HMB, originando os TMB.
Em agosto, no dia 16,Dj Ride e Holly têm encontro marcado no Danau Beach Bar, no Baleal, para um encontro melódico que se dá pelo nome de Ridlly. Os festejos de encerramento acontecem em setembro, com os TMB (Tiago Bettencourt e HMB) a tocarem na Praia no Parque, em Lisboa, no dia 5 e, posteriormente, no dia 20, com os Capitão Severo (Capitão Fausto e Luís Severo) a tomarem conta da cidade invicta no Plano B.
O FNAC LIVE 2019 já tem cartaz! Orelha Negra, Best Youth, Glockenwise, Joana Espadinha, Tape Junk, Cassete Pirata, Churky, Yagmar, They Must Be Crazy e RUSSA são os nomes confirmados para a 7ª edição do festival, que vai decorrer desta vez no Pavilhão Carlos Lopes em Lisboa, ao invés das anteriores edições que decorreram no Cineteatro Capitólio. O festival com entrada livre a todos os festivaleiros, acontece dia 14 de Setembro, no Pavilhão Carlos Lopes (Parque Eduardo VII), em Lisboa.
A 7ª edição conta com uma programação variada que reúne não só artistas já consagrados pelo público como também artistas emergentes da música nacional, que aqui encontram uma oportunidade para apresentar o seu talento. O festival promete, mais uma vez, ser uma explosão cultural – numa autêntica celebração de todas as formas de arte – que traz ao palco nomes bem conhecidos do público e também os próximos grandes sucessos do panorama artístico nacional.
Um festival a não perder, não só pelo excelente cartaz, mas também pela atmosfera que se vive.
O FNAC LIVE 2019 tem como parceiros a Repsol e a Câmara Municipal de Lisboa e conta ainda com o apoio da Fox, Sapo e das rádios Antena 3, Radar e Oxigénio.
